Техника папертоль – простой способ создания трехмерных композиций

Признанными мастерами поделок из бумаги являются японцы. Вспомним хотя бы оригами. И это неспроста. Известно их трепетное отношение к этому материалу из-за одинакового звучания слова «ками», которое означает понятия «бог» и «бумага».

Что представляет собой папертоль

К традиционному японскому бумажному искусству относится и техника папертоль, с помощью которой из плоской печати вручную создаются объемные изображения. Одинаковые «картинки» наклеивают друг на друга с помощью клейких подушечек или скотча, благодаря чему и получаются двух- и трехмерные композиции.

«Бумажных» мастеров в Стране восходящего солнца довольно много, и каждый старается привнести в это искусство что-то новое, используя разные исходные изображения и собственную неистощимую фантазию.

Первые поделки в стиле папертоль попали в Европу в XVII веке и сразу же вызвали ажиотажный спрос на декупаж. Однако последний и папертоль являются разными видами искусства и схожи друг с другом лишь исходным материалом.

Что надо знать о нюансах в работе

Техникой папертоль может без особых усилий овладеть каждый новичок в этом деле. Однако существуют некоторые тонкости, которые необходимо учитывать в начале процесса и в ходе обработки.

• Начинающим рекомендуется выбирать изображения, имеющие крупные детали: с ними поначалу проще работать.
• Главное правило создания композиций в такой технике состоит в том, чтобы правильно выделить фоновую, промежуточную и фронтовую зону картины.
• Следует предварительно определить порядок, в котором будут комбинироваться элементы из бумаги.
  Естественность картинке придаст дополнительный декор вроде сухих листьев, цветов и других природных элементов.
• Объемность, желаемую трехмерность картине, выполненной в этой технике, обеспечит обработка лаком на водной основе, с помощью которого будут отражаться световые блики, подчеркивая объемную структуру изделия.
• Для достижения более реалистичного эффекта 3D мастера советуют вставить картину в специальную углубленную рамку.

Если целью работы является создание картины «под старину», то лак использовать не рекомендуется.

Что нужно для работы

Если вы знакомы с техникой декупаж, то знаете, что понадобится и для работы в объемном декупаже. Это:

• бумага с изображением на ней рисунка-заготовки, имеющая разные текстуры,
• двухсторонний скотч,
• острые, со слегка изогнутыми и прямыми концами ножницы, чтобы вырезать фрагменты,
• прозрачный клей,
• разноцветные фломастеры с тонким «носиком»,
• на случай наличия небольших элементов – пинцет,
• «коврик» для резки.

Требования к бумаге

Для того чтобы готовая композиция не утратила форму и не потеряла цвет, бумагу и клей надо выбирать высокого качества. Хорошо бы, чтобы последний имел силиконовую основу, без содержания уксусной кислоты, иначе, пропитав бумагу, он изобразит на «фасаде» изделия разводы.

Если говорить о бумаге, то ей надлежит быть крепкой, плотной и достаточно тяжелой. Порезав на фрагменты слишком тонкий бумажный материал, листы будет очень сложно склеить, а затем обработать готовую поделку лаком.

Роль жидкого стекла для покрытия готовой композиции

Если покрыть готовую картину жидким стеклом, то, помимо того, что изделие приобретет внешний вид, напоминающий фарфор, получит как бы дополнительные объемность и глубину, так еще и будет долговечным. Произведя подобную обработку, композицию можно поместить в раму без стекла.

В готовых наборах для папертоль вложены карты, выполненные на таком типе бумаге, которая, если покрыть ее жидким стеклом, будет иметь еще более яркий и интересный «облик».

Жидкое стекло состоит из акрилового лака и еще двух компонентов. Их смешивают в пропорциональных частях и наносят на объемную картину. В итоге получается эффект изображения «за стеклом»: гладкая, прозрачная, твердая поверхность.

Мастер-классы для начинающих

Новичкам можно порекомендовать начинать делать свои первые шаги с простых сюжетных изображений с ограниченным количеством мелких фрагментов.

Техника работы

Хороший выход при этом – именно готовые наборы, о которых уже упоминалось. Они состоят из готовых и даже пронумерованных элементов. Для начала рабочего процесса надо распечатать картинку в трех-четырех экземплярах и начинать клеить.

Предлагаем пошаговую инструкцию.

1. Плотный листок бумаги с одной из распечатанных копий будет основой для будущей картины, а все последующие бумажные детали будут крепиться поверх нее. При переходе к работе с другими слоями не забывайте, что от края листа необходимо отступать сантиметра три, освобождая место для рамки.
2. Взяв вторую копию, из нее вырезают некоторые детали картинки – те, которые создают дальний фон, типа домов или природных элементов. Чаще всего это небольшие фрагменты. Более крупные детали клеятся позже.
3. Эти рисунки приклеивают на фон скотчем с обеими липкими сторонами.
4. Чтобы картинка выглядела более аккуратно, по срезам фрагментов, не заходя на их «территорию», проходятся фломастером соответствующего цвета.
5. Следующие слои выполняются также, но уже задействуются всё новые детальки рисунка.

СОВЕТ. Слоев не должно быть слишком много, чтобы готовая композиция не выглядела чрезмерно перегруженной деталями и потому хаотичной.

Цветы из папертоли

Делать «папертольные» цветы очень увлекательно и интересно, особенно людям, уже в определенной мере владеющим этой техникой.

Цветы – это мелкие детали в виде лепестков, листочков и бутонов, интересные цветовые переходы.

1. На лист-основу приклеивают неразрезанный рисунок.
2. Из второй целой же картинки вырезают фоновые фрагменты белого цвета, а оставшийся рисунок приклеивают к основе.
3. Затем вырезают детальки помельче – листики-цветочки. Они «вырастут» выше листа-основы и первых слоев. Если, скажем, разрабатываются гроздья цветов сирени, то для большей объемности их приклеивают в несколько слоев.

Стоит отметить, что растительно-цветочная тема в такой технике всегда будет актуальной – это и прекрасный подарок, и симпатичный предмет интерьера, скажем, на кухне, выдержанной в стиле «кантри».

Объемные композиции на стену

Простым видом отделки стен и иных поверхностей является декупаж, позволяющий с помощью подручного материала сделать объемным любой плоский элемент. Такую работу может выполнить даже новичкам. Главное достоинство – возможность делать плоский элемент объемным, применяя подручный материал.

Чтобы создать декупаж 3D, нужны следующие предметы и материалы:

• кусочек цветной, специально «декупажной» бумаги или обои/фотообои, фольга,
• глина полимерная,
• кисть,
• клей,
• ножницы,
• салфетка, ткань.

Процесс создания картины на стене выглядит так:

1. Из бумаги или другого выбранного материала вырезают нужную картинку. Можно, используя печать, рисунок распечатать.
2. Рисунок намачивают в воде и промокают тканью.
3. Обратную сторону промазывают клеем и плотно приклеивают к стене.
4. Точно так же поступают и с другими фрагментами рисунка, следя, чтобы совпадали стыки и не нарушалась целостность.

Рисунок получится трехмерным, если поверх готовой картинки вновь наклеить изображение. Финальное действие – покрытие рисунка лаком.

В зависимости от предназначения помещения можно создать объемную картину зимнего или цветущего сада, морских подводных пейзажей. На кухне можно «нарисовать» картину крупами, фасолью. Причем материал может быть любым, какой найдется в доме.

Техника папертоль интересна своими безграничными творческими возможностями. И это не только оригинальные картины или отделка стен, но и предметы поменьше, в том числе и сувенирные: блокноты и магниты, открытки и папки.